唐纳德·特朗普（Donald Trump）使中国炙手可热，成为一家忙碌而有利可图的企业。 得益于他在台湾和其他事务上的推文，我在《亚洲时报》上发表了大量论文：

23 阿特拉斯迷迷糊糊 探索特朗普交易性外交对摇摇欲坠的美国枢纽的影响，并承诺中国将在美国之前落在亚洲的* ss上。

2016 年 12 月 1 日 唐纳德·特朗普，炸弹和汉堡 抱持希望特朗普总统也许会跳舞的出路奥巴马多年的无核化死胡同。

2016 年 12 月 4 日 特朗普在中国台湾商店 考察了特朗普的外交策略动态，并认为特朗普将采取激进的台湾政策，因为亲希拉里民众自焚后留下的唯一可动用的FP假人是迪克·切尼（Dick Cheney）的台湾热爱新保守派。

2016 年 12 月 9 日 亚洲之心的空洞 对于美国为将自己的所有鸡蛋都放在莫迪的篮子里而在中国搁置一边的努力，美国采取了极其坚决的态度。 是的，就像我刚刚提出的混合隐喻一样丑陋。

2016 年 12 月 14 日 一个中国？ 永远不要，特朗普！ 返回到Trumptweet盐矿。 我指出，NeverTrump自由主义者被迫消费相当难吃的“唐纳德·特朗普（Donald Trump）也是 硬 在“共产党中国”上的菜单项上，并指出方向盘上的手是蔡英文的，而不是唐纳德·特朗普的。 那并不一定是一件坏事。

2016 年 12 月 18 日 南中国海的无人机盗版！ 这不是一个热门话题，对在菲律宾海岸附近发生的一艘美国海军水下滑翔机在中国的盗窃行为而言，是一个非常酷的事实。 元帅就美国海军无人机计划，中国的利益和关注事项收集了许多未知的信息，并解释了核心问题-美国海军试图对这些装置要求“主权美国海军船只豁免”。 在没有谦虚的情况下，我可能会指出这一点 绝对撕毁它 感谢比尔·海顿（Bill Hayton）的支持，感谢中国专家的推特。 谢谢，比尔！

但重要的消息是，我完全厌倦了当今世界上的愤怒和消极情绪，并决定通过更新我颇具时代意义的猫王Elvis Presley圣诞贴子来为人类提供帮助。

如果您没有时间去研究整个过程 猫王+圣诞节，这是我写过的最长的文章之一，请帮自己一个忙，然后滚动到文章的最后。 播放埃尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley）演绎的“山谷和平”，听歌词，欣赏爱德华·希克斯（Edward Hicks）的壮丽画作。 您不会失望的！

节日快乐！

猫王的圣诞节唱片如何庆祝和定义美国音乐

猫王的圣诞节录音为探索他深刻的福音，节奏和蓝调，乡村，蓝草和波尔卡提供了一个非凡的，也许是独特的机会！ 肮脏的东西！ 根源，美国唱片业的发展和猫王的职业生涯以及战后非裔美国人音乐的发展。 对于那些对革命感兴趣的人们，牧师多西牧师（Reverend Dorsey）进行了福音音乐的创作，种族，挪用以及猫王的处理方式，我特别推荐第9天： 聆听光明：猫王与黑福音

亲爱的，这一切都是在12年我最初整理的2014天猫王圣诞节史诗中，现在有了YouTube视频的回放。 享受！ 和节日快乐！

当您考虑到猫王最伟大的成就大部分是在他23岁之前录制的时，猫王对美国音乐的胜利综合表现就更为出色。

第一天： 圣诞老人回到城里

令人惊讶的是，猫王的成就之一是他在1957年发行的圣诞节专辑。专辑分为世俗和神圣两面。 在第二面，猫王精美地演唱了一些带有宗教色彩的圣诞节歌曲，并传达了“山谷和平”和其他福音准则的宏伟而令人难忘的演绎。 显然，猫王喜欢他的福音，他的演绎充满了这些高贵的流行歌曲所特有的力量和尊严。

流行/摇滚/ R＆B动作是第一手的，猫王开始与揭幕战“圣诞老人回到小镇”做生意，这是由蓝调颂歌由王牌歌曲作者Leiber和Stoller在工作室里敢于冒险。十五分钟。 它被猫王在狂喜的喊叫声中演唱的令人难忘的对联所封盖：

挂上你漂亮的袜子，关掉灯
因为“圣诞老人来了” 烟囱 今晚！

在他们的自传中， 猎犬狗， 莱伯和斯托勒 回顾:

当我们为猫王演唱这首歌时，上校不笑，上校不笑。 我知道上校认为它太蓝，太黑，但是国王在他什么都说不出来之前就大声疾呼。

“现在这就是我所说的该死的伟大的圣诞节歌曲！” 他告诉上校，“我告诉过你这些家伙会来的”。 然后，猫王继续从中唱歌。

他只花了几步就做到了。 …

对我来说，“圣诞老人回到小镇”是猫王最伟大的布鲁斯表演之一。 这使他回到了自己一直舒适的地方比尔街的根源。

埃尔维斯当时只有22岁。

我很荣幸能与Mike Stoller的管理团队进行沟通（Jerry Leiber逝世了），并向我保证，影射是完全故意的。

在这种情况下，歌词显然不会引起明显骚动。
欧文·柏林（Erving Berlin）也许不只是一个笑点。 他呼吁抵制这张专辑，表面上是因为猫王在专辑封面中保留了一些声音上的自由 白色圣诞，这是在Leiber＆Stoller裁员之后立即进行的。 柏林的反对并没有阻止RCA出售令人震惊的3万套 猫王的圣诞专辑 在其原始发行版中，使其成为数十年来最畅销的产品，并成为了几代美国人的度假配乐（10年代又以预算版出售了1970万；确实 猫王的圣诞专辑 是他最畅销的专辑，时期，并且在Billboard的所有时间榜上排名第142位）。

在这段时间里，将圣诞老人的双重诱惑吸引到流行歌曲中似乎已经很流行了。 1950年，埃拉·菲茨杰拉德（Ella Fitzgerald）演唱了“胖胖的”圣诞老人，“陷入了我的烟囱”。

大约在同一时间，桑尼·男孩·威廉姆森二世为国际象棋唱片公司录制了“圣诞老人布鲁斯”。 威廉姆森的双重选择者涉及“抽屉”：

“看我所有婴儿梳妆台的抽屉。
试试看，
她为圣诞老人买了我什么。
当我拉出底部梳妆台抽屉时，
房东生气了，叫了法律。”

实际上，在Leiber，Stoller和Elvis当时沉浸的R＆B世界中，自从战前时代起，“圣诞老人”就被认为是好事，是男性原则的划分，正如Gerry Bowler在他的著作中所说的那样。 圣诞老人：传记。 布鲁斯学者保罗·奥利弗（Paul Oliver）在 筛选布鲁斯 并引用了得克萨斯州伟大的蓝调歌手Blind Lemon Jefferson的忧郁抒情诗：

圣诞节前一天，让我今晚带给您礼物，
即使我的胡须不是白色的，我也想成为你的圣诞老人。

所以圣诞老人是黑色的 和 白色的。 习惯它！ 大家节日快乐。

第二天： 猫王的激情

一位听众表达了她对猫王精明的 R&B、蓝草、乡村和福音音乐的认可：

Found this at a reddit photoshop battle (no credit, sorry). Says it was shot in the audience at an Elvis Presley concert in 1957, the year he recorded his Christmas album. What’s with the ping pong balls?

 

第三天： 肮脏的圣诞小曲：埃尔维斯和艾拉谁唱得更好？或者吉米·博伊德！？！

埃尔维斯，放下手。

埃尔维斯·普雷斯利 (Elvis Presley) 和埃拉·菲茨杰拉德 (Ella Fitzgerald) 都对《圣诞老人/烟囱》中描述的令人尊敬的圣诞老人/烟囱双关语进行了即兴演绎。 猫王的第一天 post above.

猫王的精彩表演 圣诞老人回到城里 是他的目录中的亮点之一。

艾拉·菲茨杰拉德的加入， 圣诞老人被困在我的烟囱里了，好吧，没那么多。

事实上，艾拉的 圣诞老人 “dud”经常被用来说明她是如何在 Decca Records 的艺术炼狱中苦苦挣扎，直到 1956 年被经理诺曼·格兰茨 (Norman Granz) 拯救。格兰茨围绕菲茨杰拉德 (Fitzgerald) 建立了 Verve 唱片公司，并通过 歌本 系列发布。

格兰茨还采取了一些可能被认为是愚蠢的举动，将菲茨杰拉德从她的管理和迪卡合同中剔除，因此，诋毁她在迪卡的工作也许是为了提高他的白衣骑士资格所必需的。

事实上，菲茨杰拉德在 Decca 的很多作品都很棒，这些作品首先是在她的导师兼乐队领队 Chick Webb 和后来的 A&R 主管 Milt Gabler 的监督下创作的。加布勒对把他描绘成艾拉的米奇·米勒的努力不感兴趣。

众所周知，米勒让 Ol' Blue Eyes（当时是 Young Blue Eyes，在哥伦比亚唱片公司看来是一个有问题的过时乐队）与 Dagmar（1951 年流行的电视名人）进行了一场新奇的二重唱， 妈妈会吠叫，其中西纳特拉扮演（也许正确的术语是“indoginates”）一只好色的狗。

加布勒的艺术遗产是安全的。在搬到 Decca 之前，他经营 Commodore Records，该唱片公司发行了《时代》杂志评选的“世纪之歌”，比莉·哈乐黛 (Billie Holiday) 的歌曲 奇怪的水果 当哥伦比亚不敢把它消灭时。

加布勒在 78/点唱机时代开始与菲茨杰拉德合作，当时个人发行的是一首单曲（嗯，A 面和 B 面），并且必须在第一次尝试时就按下流行按钮。加布勒努力顺应潮流，并试图创造出新奇的唱片，这可能会在销售方面脱颖而出（米奇·米勒是新奇曲调之王； 妈妈会吠叫 也许已经沉没无踪并促使西纳特拉离开哥伦比亚，但是 我看到妈妈亲吻圣诞老人 2.5 年 1952 月售出 3 万册）。

是的，我知道。但哥伦比亚凭借这首小曲获得了两项金唱片，当时 RIAA 金唱片实际上是用黄金制成的。

与圣诞淫荡的主题保持一致，丑闻的味道也有助于推动 我看到妈妈亲吻圣诞老人 进入销售平流层。 根据维基百科:

博伊德的记录受到了谴责 罗马天主教会 in 波士顿 当它以将接吻与圣诞节混合在一起为由发布时……博伊德被拍到与 大主教管区 来解释这首歌。会议结束后，禁令被解除。

Gabler 还关注艺术和 Ella，利用商业努力“为我们想做的所有美好事情买单”。 艾拉唱格什温是菲茨杰拉德在美国取得的第一首伟大歌曲集，实际上是在 1950 年为 Decca 录制的 EP，就在 圣诞老人 日期。

1954 年，就在诺曼·格兰兹 (Norman Granz) 成功从 Decca 手中夺取菲茨杰拉德 (Fitzgerald) 的唱片合同之前（Decca 无法完成其配乐） 本尼·古德曼的故事 传记片没有获得一些 Granz 艺术家的发行），Decca 向艾拉·菲茨杰拉德赠送了一块牌匾，以纪念她职业生涯中销售 22 万部的作品。不是太寒酸。

在庆祝格兰兹时代（见证了黑胶唱片的崛起）的同时，大规模的著名录音项目，如 歌本 系列，以及菲茨杰拉德晋升为歌曲第一夫人，倾倒 圣诞老人被困在我的烟囱里了 已经成为一种家庭手工业。

我在 Intertoobs 上看到过这样的参考资料：Decca 起初不敢发布它，因为它的色情内容（我没有看到任何证实），而且在菲茨杰拉德的一生中，她的律师阻止了它的重新发布（不知道如何）他们可以做到这一点）。

当然， 圣诞老人 在她生前没有再次出现。 Verve 确实把它放在了圣诞节发行的专辑中，标题很奇怪 圣诞节很悲惨 几年前。它还被重新包装成一张综合艾拉·菲茨杰拉德圣诞 CD，标题为 埃拉祝你圣诞节快乐。由于这张 CD 包含完整的 艾拉·菲茨杰拉德祝你圣诞快乐—她的第一张圣诞专辑，以及 1960 年 Verve 发行的极其成功的专辑 — 一些互联网评论员错误地推断 圣诞老人 was cut in 1960 instead of 1950. I passed this error on to readers of China Matters in the original edit of the 猫王的第一天 并借此机会进行更正并致歉！

作为 1) 艾拉·菲茨杰拉德 (Ella Fitzgerald) 在德卡时代的成就 2) 她对新奇歌曲的喜爱以及 3) 越界主题的例子，这里有一段令人愉悦的表演 当我情绪低落时，我就会情绪高涨 from 1936. Yes, it means exactly what you think it means.

节日快乐！

第四天： 埃尔维斯·普雷斯利 (Elvis Presley) 得益于波尔卡 (Polka)

在流行音乐谱系的成人方面，“圣诞老人”可以指没有头脑的男性成员……或慷慨的糖爹。

1954 年，埃尔维斯在太阳唱片公司录制了一首欢快的翻唱歌曲《Just Cause》。其中包括以下歌词：

你让我花光了我所有的钱。
你笑着叫我老圣诞老人。
嗯，我告诉你，
宝贝，我和你已经结束了。
因为，好吧，只是因为。

和

好吧好吧
总有一天你会感到孤独
总有一天你会感到忧郁。
好吧，总有一天老圣诞老人会来的
他不会替你付帐单。

因此，猫王/圣诞节的搭配有足够的资格。

“Just Cause”是一首常年流行的乡村歌曲，首次出现于 1920 年代夏威夷流行音乐热潮期间。它首先由“Nelstone Hawaiians”录制，这是一个由 Hubert Nelson 和 James Touchstone（因此得名）领导的阿拉巴马组合，他们是使用夏威夷钢吉他的先驱。

1933 年，莱昂 (Leon) 的孤星牛仔队 (Lone Star Cowboys)，一个具有影响力的蓝调/西部摇摆乐队，在“Just Cause”中演奏了快节奏的歌曲：

然后谢尔顿兄弟（他们参与了孤星牛仔队的创建，根据你读到的故事，他们要么写了这首歌，要么抄袭了这首歌）在 1935 年录制了他们的版本。 谢尔顿兄弟在1930 世纪 150 年代的乡村音乐，为 Decca 录制了大约 XNUMX 首配乐。

美国波尔卡之王 弗兰基·扬科维奇 1948 年，他以翻唱“Just Cause”开始了他漫长的职业生涯（“Who Stole the Kishka？”是他最后一张唱片，于 2001 年发行，其中有顽皮、喜欢手风琴但与此无关的“Weird”Al 客串）扬科维奇）。扬科维奇对《Just Cause》深信不疑，他主动提出亲自购买前 10,000 张，以克服哥伦比亚唱片公司发行该歌曲的阻力。他的信心得到了回报，“Just Cause”获得了黄金（实际上是白金，销量超过 XNUMX 万份）。

埃尔维斯早年对他的音乐很认真。年轻的猫王最引人注目的照片之一是他乘坐“火车”（我们在飞机之前乘坐的，孩子们）回到孟菲斯，并在他的电脑上一次又一次地聆听他最新的“唱片”（超大存储介质）的醋酸盐。 “便携式转盘”（类似于 iPod，但只有小手提箱大小）。

然而，他并不是一个痴迷于地下室里一堆 Bluebird 和 Decca 78 的音乐档案管理员。猫王出现在太阳唱片公司 little more than bits and pieces:

你知道，他唱了一堆老歌，但他知道的不多——也许只是每首歌曲的一段歌词和一段副歌！

当他们在 Sun 相聚时，毫无疑问，斯科蒂·摩尔 (Scotty Moore) 担任事实上的编曲人，他是当地音乐圈的资深人士，也是乡村乐队星光牧马人 (Starlight Wranglers) 的成员，可能对谢尔顿兄弟的曲目非常熟悉。帮助猫王把碎片拼凑起来。

今年60月XNUMX日^th 第一次太阳会议周年纪念日，彼得·库珀 重现场景 在 田纳西:

当普雷斯利跌跌撞撞地翻唱流行歌曲和乡村歌曲时，整个晚上都在自我意识的不适中开始了。

摩尔和布莱克是足够优秀的音乐家，可以复制著名的唱片，但普雷斯利还很原始、青涩和紧张。

菲利普斯对复制不感兴趣。房间里充满了挫败感，看不到失败。这不起作用。天色已晚，一早就意味着要制作帽子和轮胎，还要开一辆皇冠电动卡车。男人们休息了一会儿，普雷斯利开始胡闹并敲击吉他。如果他要搞砸他的大试镜，他还不如表现得没什么大不了的。

那天晚上，在实行严格种族隔离的孟菲斯，普雷斯利开始胡闹一首阿瑟·“大男孩”克鲁德普的老蓝调歌曲《没关系，妈妈》。布莱克跳了起来，抓住了他的贝斯，摩尔开始弹奏一些快速的吉他加花。

“我喜欢快节奏的音乐，”摩尔在他的回忆录《斯科蒂和埃尔维斯：登上神秘列车》中写道。 “多年来我一直在为快节奏的音乐创作吉他乐句。 ……直到埃尔维斯猛击吉他时，我才突然知道那些乐句属于哪里。”

事实证明，这些舔属于任何地方。菲利普斯赶紧重新打开麦克风，捕捉到世界轴移动的声音。

几周后，随着《That’s All Right》在当地引起轰动，三人组尝试了《Just Cause》。

尽管猫王的版本在风格和精神上看起来最接近孤星牛仔队的版本，但我怀疑有人会挖出这个老栗子。我想当埃尔维斯还是个孩子的时候，空气中就弥漫着扬科维奇的波尔卡舞曲，他被巧妙的歌词和旋律迷住了。随后，普雷斯利、摩尔和贝斯手比尔·布莱克在 Sun 的录音室里齐心协力，想出了一首新鲜、充满活力的重启曲。

埃尔维斯、摩尔和布莱克通过一支精简的乐队、一位未经训练的业余歌手以及一首最近通过波尔卡音乐传播的乡村歌曲的陈旧翻版所实现的炼金术是相当了不起的。猫王的表演充满自信、欢快（当时他 19 岁），斯科蒂·摩尔则慷慨地展示了猫王的声音，同时以强有力的吉他弹奏风格推动曲调前进，充分利用了猫王留下的空白空间。这个小组合无意中彻底改变了流行音乐。

Sun 没有发行该剪辑，但这位大师跟随 Elvis 去了 RCA，并在他的第一张 RCA LP 中发行了。

令人惊讶的是，猫王去世 37 年后，83 岁的斯科蒂·摩尔仍然与我们在一起（尽管他在他的专辑中并不常见） 官网 & Facebook 页面并放弃了个性化吉他和其他纪念品）。他的自传的标题， 没关系，埃尔维斯，在重复 Sun 最早的革命性剪辑之一“没关系”的同时，提到了摩尔宽恕埃尔维斯的恩惠，因为埃尔维斯让帕克上校的管理团队将摩尔踢到了路边，并在搬到 RCA 后用好莱坞工作室的人才取代了他。波尔卡对埃尔维斯声音的贡献可能会被遗忘，但值得庆幸的是，斯科蒂·摩尔的声音被人们记住了。

第五天： 蓝色——呜呜呜圣诞节

我很高兴得知埃尔维斯·普雷斯利显然和我一样对纽约歌曲作家的《蓝色圣诞节》缺乏热情。 话题 在欧文·柏林 (Irving Berlin) 身上兑现 白色圣诞 以及白人观众战后对蓝调音乐日益浓厚的兴趣。 1950 年，欧内斯特·塔布 (Earnest Tubb) 凭借《蓝色圣诞节》一炮走红，将这首忧郁民谣变成了节日期间乡村音乐的中流砥柱。因此，“蓝色圣诞节”的乐谱出现在 1957 年的众多可能性中也就不足为奇了。 猫王的圣诞专辑 录音会话。

我们要感谢米莉·柯卡姆 (Millie Kirkham)，因为《蓝色圣诞节》实际上出现在了这张专辑中。

On December 16 of 2014, Millie Kirkham, who provided the distinctive soprano backing for the track, passed away at the age of 91. Her 讣告 注意：

柯卡姆作为乔丹奈尔乐队的非官方第五位成员演唱，她不仅在 1957 年与埃尔维斯第一次见面的《蓝色圣诞节》中领唱了“哇哦哦哦”，而且这个部分也是她自己想出来的。据说，The King 本来不想录制这首歌，但又不得不录制，并呼吁歌手们想出一些足够愚蠢的东西来阻止 RCA 发行这首歌。

“我开始‘Whoo-oo-oo-oo’，“……[埃尔维斯]示意我继续这样做，所以我在整首歌中一直这样做。听完后，我们都笑了，说：“这是一张唱片公司永远不会发行的唱片。”但他们做到了。如果我能拿到版税，我就会成为一个富有的老妇人。”

当埃尔维斯在 1968 年的复出特辑中演唱这首歌时，埃尔维斯称《蓝色圣诞节》是他“录制的歌曲中”他最喜欢的圣诞歌曲。他也许正在进行某种狡猾的嘲弄。

维基百科有一些东西 更有利的说法 关于柯卡姆和乔丹奈尔夫妇与埃尔维斯合作的高水平音乐才能：

普雷斯利的版本（《蓝色圣诞节》）在音乐学和文化上都引人注目，因为声乐团体乔丹奈尔（尤其是由米莉·柯卡姆演唱的女高音）取代了许多人。 主要 和 只是小三度 中性 和 隔小音 分别为三分之一。除了有助于歌曲的整体基调之外，由此产生的“蓝色音符”还构成了一场文字音乐剧，为训练有素的耳朵提供了“内部笑话”或“复活节彩蛋”。

好吧，如果你这么说。

Jordanaires 是一个成功的声乐四重奏 AE (安特·埃尔维斯） 签订了一份唱片合同，在大奥普里剧院占有一席之地，并为乡村歌手做了大量的伴奏工作。他们的表演曲目中还包括几首福音歌曲，这在当时显然是一个显着特征。

在听到他们表演了他们版本的“Peace In the Valley”（接下来的几天会详细介绍）后，当时仍在财政拮据的 Sun 唱片公司工作的埃尔维斯向他们宣布，如果他得到唱片公司的一笔大交易，他会用他们作为他的后盾。事实上，当他加入 RCA 时，乔丹奈尔家族在经历了一些小问题后也加入了他。

The Jordanaires became pillars of the Nashville music scene and a major catalyst for its growth to prominence. The Jordanaires backed an astounding 2,000 artists and are heard on records with cumulative sales of 2.6 billion units. They also created the Nashville commercial jingle segment and are commemorated in the biz for their important role in setting up the Nashville branch of the American Federation of Television and Radio Artists/Screen Actors Guild union.

乔丹奈尔家族还开发了一种易于使用的乐谱，即现在普遍采用的“纳什维尔数字系统”或 NNS，它可以帮助没有经过正规音乐训练的音乐家识别和演奏和弦，并且还出现在数千个车库乐队的诞生中。这就是“蓝色圣诞节” 好！！！ 用 NNS 表示法。

I have a blue Christmas without you
B7 E
I’ll be so blue just thinking about you
E E7 A
Decorations of red, on a green Christmas tree
F#7 B7
won’t be the same dear, if you’re not here with me.
E B7
And when those blue snow flakes start falling,
B7 E
that’s when those blue memories start calling,
E E7 A Bbdim7
you’ll be doing alright, with your Christmas of white,
B7 E
but I’ll have a blue blue Christmas.
E B7
Ohh, ohh, ohh Ahhh Ahh ahh a ahh ohhhh
B7 E
ohh, ohh, ohh Ahhhhh Ahh ahh a ahh ohhhh
E E7 A Bbdim7
You’ll be doing allright with your Christmas of white
B7 E
but I’ll have a blue blue Christmas,

E (022100)
B7（x21202）
E7（020100）
A (x02220)
F#7(242322)

如果您真的非常非常迷恋“Blue Christmas”和 NNS 记谱法，并且想自己演奏这首歌，这里有 Eric Blackmon 提供的一个很好的教程。

埃尔维斯·普雷斯利 (Elvis Presley) 与米莉·柯卡姆 (Millie Kirkham) 和 Jordanaires 的照片版权所有詹姆斯·罗伊 (James Roy) http://www.pbase.com/jroy/image/58198631

第六天： 黑色圣诞节

讽刺的是，我猜猫王圣诞专辑中最黑暗的歌曲是“White Christmas”。

Elvis 的版​​本并没有让人回想起 Bing Crosby 1942 年的标志性版本。

相反，他引用了克莱德·麦克法特 (Clyde McPhatter) 的精神，克莱德·麦克法特于 1954 年与 Drifters 一起剪辑了这首歌的杜沃普版本。

我敢说，如今 Doowop、R&B 和摇滚音乐学家最记得 McPhatter。但他是 R&B、灵魂乐和摇滚乐发展的重要人物，也是音乐界的主要艺术和商业力量，最著名的是 1950 世纪 XNUMX 年代的 Drifters 乐队和独唱表演。

McPhatter started out in gospel, and is credited with being one of the first—and most successful—at transferring the emotional gospel sensibility to secular pop. Sam Cooke, among many others, followed in his footsteps.

埃尔维斯也是如此。事实上，埃尔维斯对福音的长期接触，无论是直接还是通过 R&B，以及对情感超越词汇的运用，也许使他成为我们今天所知的变革性流行文化人物，而不仅仅是一长串声音流畅的艺人中的另一个人。 。

埃尔维斯喜欢麦克法特的歌声，饰演山姆·菲利普斯 回顾:

“你还记得克莱德·麦克法特吗？埃尔维斯认为克莱德·麦克法特是世界上最伟大的声音之一。有一次我们要去某个地方——路易斯安那干草场或纳什维尔——我们在车里唱歌。好吧，比尔·布莱克连一首曲子都装不进去，而斯科蒂更糟糕。

所以埃尔维斯和我是车里唯一的好歌手。但我们谈论的是克莱德·麦克法特，他说，“你知道，如果我有像那个人那样的声音，我就再也不会想要别的东西了。”

麦克法特在踏上他的情感和音乐之旅时，部署了 Melisma，并在节拍上时断时续。换句话说，他采取了自由行动。我承认我不喜欢麦克法特的疯狂阉割版“白色圣诞节”，但它很受唱片买家和埃尔维斯·普雷斯利的欢迎。它不仅在 2 年上升到 R&B 排行榜第二位，并在接下来的两年重新出现在排行榜上，它还是 Drifters 首张打破主流（即白人流行音乐主导的 Billboard 1954 排行榜）的唱片。

当猫王模仿漂流者乐队的“白色圣诞节”时，这些自由行为引起了该曲作者欧文·柏林的恶意关注。

柏林并没有引起公众对漂流者乐队的版本的关注，但当广受欢迎的普雷斯利将他心爱的标准转变为杜沃普约德尔音乐节时，柏林感到不悦。除了对那些以牺牲对音乐材料和锡盘巷歌曲创作者的尊重为代价的松散摇滚表演者的崛起感到不满之外，柏林的愤怒可能还有其他原因。他三周大的儿子在圣诞节去世，柏林和他的妻子在每个周年纪念日都会去坟墓。

无论如何，乔迪·罗森（Jody Rosen）是一本关于白色圣诞节的书的作者， 告诉NPR:

“柏林无法忍受普雷斯利，普雷斯利为他的圣诞专辑录制了《白色圣诞节》的翻唱版本，柏林认为这是一种亵渎，”罗森说。 “他真的认为这有辱他的歌曲。因此，他和他的工作人员发起了一场激烈的运动，试图让广播电台禁止普雷斯利的唱片。”

尽管据报道一名 DJ 被解雇，但要求广播电台不要播放这首歌的运动并没有真正取得任何进展。即使是《上帝保佑美国》的作曲家、也许是美国历史上最成功、最多产的流行歌曲创作者欧文·柏林 (Irving Berlin) 也无法改变猫王的商业和艺术主宰地位。

因此，猫王对“白色圣诞节”的演绎虽然平淡无奇，但也许是专辑中最具革命性的剪辑。

第七天： 猫王/耶稣

“一千年后，埃尔维斯会取代耶稣吗？”
果冻比夫拉

也许他已经有了。

是的，这是一件事，尽管只是开玩笑。我认为。

• Jesus is spelled with five letters, ending in S.
• Elvis is spelled with five letters, ending in S.

• A star appeared when Jesus was born. (Matthew 2:2)
• Elvis almost appeared in 一个明星的诞生.

• Joseph wasn’t Jesus’ father.
• Elvis didn’t think Vernon was his real dad.

• Jesus’ parents took him to Memphis, Egypt (to escape Herod).
• Elvis’ parents took him to Memphis, Tennessee (to find work).

• Jesus said, “Don’t store away gold or silver, travel without money.”
• Elvis never carried any money on his person.

• Jesus is the Lord’s shepherd.
• Elvis dated Cybill Shepherd.

访问以下网页 天鹅绒猫王 致敬艺术家（请不是“猫王模仿者”！）以获得更多相似之处和图像。

第八天： 埃尔维斯/尼克松

On December 21, 1970, on the cusp of Christmas, this historic meeting took place:

这张不可磨灭的照片是美国国家档案馆最受欢迎的照片。

1970年，猫王（Elvis）飞往华盛顿，要求获得“联邦总代理”资格，以帮助政府应对非法毒品问题。 甲壳虫嫉妒-对沉迷于毒药的四号制胜过国王的不满-被认为是其潜在动机。 无论如何，狂热的警察徽章收藏家猫王猫之所以向尼克松总统求助，是因为麻醉药品局拒绝了他的贵重锡罐。

乔治华盛顿大学 官网 记录会议内容，并包括猫王给尼克松的信PDF格式，用于组织会议。 它部分说明：

“我已经对药物滥用和共产主义洗脑技术进行了深入研究，而我完全是正确的……”

最重要的是，据称猫王在会议上被砸死了。

我想我们可以将猫王/耶稣模因概括为猫王/尼克松：

“Elvis”和“Nixon”各有五个字母、两个音节、两个元音和一个时髦辅音

两者均于1956年在全国范围内突破

两人均于1968年复出

两人都讨厌共产党人和披头士乐队

两人都滥用了合法的精神活性化学物质，并且都变得有点偏执

等等…

第九天： 聆听光明：猫王与黑福音

在他 1957 年的圣诞专辑中，埃尔维斯提出了一个福音标准：“握住我的手，珍贵的主”。

https://youtu.be/SV7znC9TWYs

在我看来，它很漂亮，但也很平淡。不幸的是，这在某种程度上是对猫王的控诉。

TMHPL is, without too much exaggeration, the national anthem of American black gospel. It was composed in 1937 by Thomas A. Dorsey, himself the progenitor of 20^th 世纪黑人福音。

这是马丁·路德·金最喜欢的歌曲。从字面上看，他在孟菲斯的阳台上被枪杀之前的最后一句话是对音乐家本·布兰奇说的：“本，确保你在今晚的会议上演奏《握住我的手，亲爱的主》。玩得真漂亮。”

Mahalia Jackson, per King’s stated wish, sang “Take My Hand, Precious Lord” at his funeral in Atlanta (the private service). Aretha Franklin sang it at Jackson’s funeral in 1971. Leontyne Price sang it at LBJ’s funeral in 1973. And so on.

这首歌与马哈莉娅·杰克逊 (Mahalia Jackson) 最为人熟知，她从 1930 年代起就演唱了这首歌，她是托马斯·A·多尔西 (Thomas A. Dorsey) 指定的非裔美国宗教界的音乐使者。她的第一张已知唱片是 1956 年发行的哥伦比亚唱片。

杰克逊在这个版本中保持了良好的热情，这可能反映了多尔西的精心指导，多尔西为杰克逊创作了一些“缓慢的感伤歌曲”，例如 TMHPL，用来向保守派牧师保证他的福​​音方法的尊严和价值。

杰克逊的这个版本也许更明确：

福音蓝调的兴起：托马斯·安德鲁·多尔西在城市教堂的音乐 （Harris, Michael W.，1992 牛津大学出版社，纽约）将他的音乐与贫困的非裔美国人移民到北方城市（尤其是芝加哥）所引发的社会和经济革命联系起来，以及他们给“旧派”带来的挑战。非裔美国城市教会和他们的“天才第十”强调欧洲音乐、看似上层阶级的行为，以及传教士对教会服务的情感和宗教内容的主导地位。

TMHPL 似乎以其直接情感诉求神的帮助而在非裔美国会众中引起了轰动。在我这个不信宗教的人看来，它似乎与天主教徒向圣母玛利亚和佛教徒向观音祈求仁慈的代祷有着同样的情感抗议，这掩盖了严肃和/或冷漠的宇宙的神学。

1973 年，多尔西监督了马里昂·威廉姆斯录制这首歌。这首歌包括多尔西对可怕的个人考验的第一人称描述，正是这种考验激发了他写这首歌的灵感，也可能最好地说明了多尔西所看重的声乐类型：使用“颤音、曲折和转弯”既让观众兴奋又提升情绪的声音。它达到宗教崇高的意识状态。

非裔美国教堂的激增，由一位女性食火者领导的“福音合唱团”经常在多尔西学校接受训练，领导观众的呼唤和回应，彻底改变了美国人对黑人崇拜特征的看法。

艾瑞莎·富兰克林 (Aretha Franklin) 于 1956 年录制了第一张唱片，当时她只有 14 岁，比埃尔维斯录制他的作品还要早一年，这张唱片让人们对福音歌星会采取的锻炼方式有所了解。

与这种煽动性的表演相比，猫王的尽责版本几乎是一个潮湿的爆管。

猫王对福音，包括黑人福音的热爱是众所周知的。

然而，他对什么是最好、最合适的福音呈现方式的看法是通过他对童年时主导南方舞台的白人福音四重奏的热爱而过滤出来的。如果我可以这么说的话，埃尔维斯虔诚地参加了在孟菲斯埃利斯礼堂举行的每月福音音乐剧，距离普雷斯利家仅一箭之遥。

埃尔维斯对这些四重奏的热爱最明显的表现是他将乔丹奈尔乐队提升到了他在世俗和宗教唱片上的支持团体的地位。正如这个 记录 事实证明，普雷斯利对所有福音四重奏都很着迷，事实上，他还参加过布莱克威尔乐队这一领先团体的试镜。

The white quartets often included black gospel numbers in their repertoire. However, it appears inclusion was often an act of appropriation, substituting the controlled, disciplined presentation by a white quartet for the emotive desperation frequently seen in black performance.

随着黑人的自信变得更加政治和社会而不仅仅是宗教，白人福音似乎变得更加防御性，退回到对白人社会和道德态度的“南方白人福音”肯定，我怀疑，这种态度总是与宗教普遍主义共存。在更安全的时期，白人四重奏可以如此温和地主张。

恐怕埃尔维斯转向福音是为了在他日益混乱的生活中获得他所渴望的控制感和团结感，而不是他在黑人教堂所目睹的释放和解放。

第十天： 死亡、重生和猫王

阿尔弗雷德·韦特海默 (Alfred Wertheimer) 于 2014 年 21 月去世。韦特海默 (Alfred Wertheimer) 创造了“1956 岁的猫王”的辉煌摄影记录，追随普雷斯利 (Presley) XNUMX 年在名人的波涛汹涌的水域中航行的过程。

韦特海默最著名的作品是《吻》。

“名利场” 2011 年，Wertheimer 找到了涉案女子，很快，Wertheimer 就在去世前享受了最后的名声和繁荣。

有趣的是， 韦特海默并不相信普雷斯利的自恋 为了与摄影师保持亲密关系：

埃尔维斯的独特之处在于，他允许近距离，不是标准的六到八英尺远，而是三到四英尺远。他如此专注于他正在做的事情：就好像他被激光聚焦一样；他的注意力集中在他正在做的事情上。无论是梳头还是和女孩聊天，他都是他自己。

这是 Wertheimer 的另一张精彩但鲜为人知的照片：猫王在 RCA 24 号唱片店录制“Hound Dog”和“Don’t Be Cruel”时与他的音乐家一起放松^th 纽约市的街头工作室。

这张照片的背景由巴鲁克学院提供，该学院从 RCA 手中接管了这座建筑，用于其“纽曼垂直校园” 贡献了一篇历史文章:

马匹市场旁边的七层马厩[在前汽车时代，24^th 街道是宇宙的马术中心，就像纽约市是世界马术之都一样。1955 年，当 RCA-Victor Records 将办公室从洛克菲勒中心迁至这里时，街道成为了录音室。几个月后，一位年轻的、相对不知名的歌手埃尔维斯·普雷斯利 (Elvis Presley) 访问了录音室，录制了他的一些第一首歌曲，这些歌曲使他闻名于世。追随猫王的摄影师阿尔弗雷德·韦特海默 (Alfred Wertheimer) 描述了他们最后一次在那个工作室录制的情景。

2 年 1956 月 24 日，摇滚乐史上的一个决定性时刻发生了。猫王录制了《Hound Dog》和《Don’t be Cruel》，由 RCA 作为一首单曲的两面发行。这是单曲双方唯一一次登上排行榜第一。 RCA 录音室的这次会议也是猫王最后一次在纽约录制。当然，当我到达位于列克星敦和第三大道之间的第 3 街的大楼时，我并没有意识到这一点。我确实感觉到这次录音将为我提供一个难得的机会来观察我的学科发展的另一个阶段。

猫王录音的主工作室位于一楼，是一个很大的房间，墙壁上覆盖着很多隔音垫。有两间相邻的小房间，其中一间是为音响工程师保留的。埃尔维斯不必为管弦乐队的音乐家预订三小时的演出，而是带来了自己的团队——吉他手斯科蒂·摩尔、鼓手 DJ 丰塔纳、贝斯手比尔·布莱克和四名乔丹奈尔乐队作为后备。肖蒂·朗 (Shorty Long) 被聘为钢琴演奏家。出席的还有来自 RCA 的史蒂夫·肖尔斯 (Steve Sholes) 以及猫王的重要助手朱尼尔 (Junior)。录音从下午早些时候开始，一直持续到黄昏。 （录音部分：第一工作室 埃尔维斯 21 岁，圣拉斐尔：洞察版，2006 年）

死亡和重生是冬至的传统主题，也被纳入基督教的圣诞节庆祝活动中。太阳出去了；儿子出生了。

埃尔维斯本人在死后依然充满活力，并在福布斯已故名人收入最高的排行榜上占据主导地位，直到 2009 年普雷斯利女儿的前配偶迈克尔·杰克逊突然出现在舞台上。如今，埃尔维斯是 坚实的二号，他的收入超过了杰克逊，但达到了 40 多万美元，但远远领先于阿尔伯特·爱因斯坦（他的遗产收入相对微不足道，只有 11 万美元）。

第十一天： 权力和荣耀……没有喜乐

埃尔维斯的生活从纯粹的快乐转变为纯粹的废话很快。

1956 年——阿尔弗雷德·韦特海默 (Alfred Wertheimer) 的照片中令人难忘地记录了这一时期——埃尔维斯经历了音乐、名誉、女孩以及对自己成就的令人陶醉的认识。

1958 年，埃尔维斯参军（显然，他在军队中开始了与安非他明的终生恋情，并最终开始了其他合法处方药物）；他深爱的母亲格拉迪斯去世了；十年来的名气、经济安全、日益严重的情感和精神动荡，以及汤姆·帕克上校带来的蹩脚音乐和蹩脚电影令人恼火的收获，一切都已经搭建好了舞台。

埃尔维斯在 1956/57 年电视节目《米尔顿·伯利秀》、《史蒂夫·艾伦秀》和《埃德·沙利文秀》中的历史性亮相是事情发展方向的一个明显标志。

On June 5, 1956, Elvis appeared on the Milton Berle show in full gyrating fig. The Elvis Australia fan site has done a great job of 定位和归档 猫王的镜头，你可以看到猫王表演的“Hound Dog”——猫王显然在他进入录音室剪辑歌曲之前就已经把他的现场表演（有一段缓慢的磨合间隔）塑造成一个淫荡的观众取悦者。一个月后，当埃尔维斯在纽约录制这首歌时，他要求他的音乐家完成了 31 次录音，这表明了他当时对自己的音乐抱有很高的期望，以及他对 Leiber & Stoller 的尊重。

伯利慷慨而善良，歌曲后的喋喋不休庆祝了猫王作为性感象征的新兴地位，同时羞涩地围绕伯利传奇的性机器能力跳舞（谷歌杰基·格里森的恳求“只要足以获胜，米尔顿”就可以明白这个想法） 。

在 访问 伯利为美国电视档案馆做的事，他回忆说，他在演出后收到了 400,000 万封“潘”——“不是粉丝”——的来信，这不仅表明猫王的性展示对美国人产生了强烈的反应，而且也表明了他的性取向。 1950 世纪 XNUMX 年代，广播电视在美国人心中占据中心地位。

对于埃尔维斯来说，这就是“狗屎变得真实”的时候。 。据报道，埃尔维斯因“粗俗”的指责而流泪。 7月，史蒂夫·艾伦强加了他对“新”家庭破碎的猫王的愿景，让猫王穿上燕尾服，对着一只明显不感兴趣的巴吉度猎犬唱“猎犬”，让猫王遭受羞辱。

当埃尔维斯在 50,000 年秋天和 1956 年初的三场演出中从埃德·沙利文的钱中收取 1957 万美元时，游戏变得更加复杂。沙利文认为猫王的行为对家庭来说不够友好，因此违反直觉地让猫王在 28 年 1956 月 6 日的演出中做了十足的狗仔戏。好吧，也许并不违反直觉。猫王的表演引起了一阵愤怒——其中显然包括在两个城镇焚烧他的肖像——并刺激了宣传引擎，沙利文大肆履行自己作为美国娱乐正派守门人的职责，下令对最后一场演出进行一些调整， 1957 年 XNUMX 月 XNUMX 日。

This was the notorious show in which Elvis was shot only from the waist up in efforts to transform him into a pop-music eunuch. Elvis’ sudden interest in world affairs and Hungarian relief, I suspect, is a further piece of image-burnishing that emerged from a summit between Sullivan and the Colonel. At the end, Sullivan gives the condescending showbiz “he’s a real decent fine boy” imprimatur, confirming, I guess, that Presley was qualified to follow the same path to the non-threatening adult entertainer pioneered by Crosby & Sinatra.

In this context, Elvis’ closing number, “Peace in the Valley”, is quite interesting. “Peace In the Valley”, together with “Take My Hand, Precious Lord” (see Day 9) are the two signature creations of Thomas A. Dorsey, the founding father of 20^th 世纪黑人福音。

我对猫王对“握住我的手，珍贵的主”的看法有疑问，他似乎不太明白其核心身份是绝望的黑人对宗教支持的呼吁。 《Peace In the Valley》的问题要小得多，这是一种关于避难所、安全和接受的令人安心的愿景，这对雷德·弗利(Red Foley)来说已经是一个巨大的打击，这位才华横溢、经验丰富的明星可以被认为是乡村音乐界的宾·克罗斯比(Bing Crosby)。

埃尔维斯在约旦奈尔乐队的支持下，以“地球人，我的声音示范让你们满意吗？”的风格呈现了完美的表演。到了晚年，这种疏离感变得越来越明显。

我见过的最有说服力的故事表明，埃尔维斯不顾哥伦比亚广播公司的反对，坚持以福音歌曲结束。我倾向于认为猫王转向福音是为了维护他作为音乐家和艺人的身份、尊严和自尊，也许是为了他的妈妈和他自己，并反抗“摇滚庸俗”/“像牛奶一样安全”流行歌星”的分类是音乐界和他的经纪人为他准备的。

埃尔维斯随后录制了一张四首歌的福音音乐EP（《Peace In the Valley》、《It Is No Secret (What God Can Do)》、《I Believe》和《Take My Hand, Precious Lord》），成为1957 年圣诞专辑第二张“宗教”面的核心。

埃尔维斯并不热衷于他父母所信奉的五旬节神学，随着年龄的增长，他自己的宗教观点变得越来越独特，对于基督教世界的密切和批判性观察家来说也更加可耻。

猫王的理发师兼密友拉里·盖勒 (Larry Geller) 介绍了这个 听起来真实的帐户 国王餐桌谈话：

“我告诉你，拉里，我一直相信上帝，但我的教会真的让我感到厌烦，”埃尔维斯说。 “我一直都知道我的宗教是有道理的，不知何故，我从未失去对上帝的信心，尽管那些老传教士试图让人们对他们从未做过的事情感到内疚。我一直都知道，在我内心深处，有一些答案超越了他们僵化、封闭的思维。”

“当我还是个小孩子的时候，我第一次听说全能的我是从我妈妈那里听到的。她相信超自然现象和圣灵。她很神秘，伙计。她自然而然就知道一些事情。她就是靠着这个养育了我。”

当埃尔维斯的父亲弗农（弗农不是一个宗教人士）带他的儿子去看他的第一部电影——天真无邪的《阿博特和科斯特洛遇见弗兰肯斯坦》时，这是他们的秘密，不能与格拉迪斯分享。她会非常反对她的儿子违反教会禁止观看电影的限制。考虑到猫王后来涉足电影业，有趣的是，正是这种被禁止的媒介的发现，成为了他与年轻时教会的关系中的第一个裂痕。他正处于十三岁的自然叛逆年龄，但他也第一次意识到传教士也是人，他们的教义受到个人价值观和观点的影响。一部有趣的电影有什么不好的？这确实是邪恶的吗——他看到它是邪恶的吗？

“他们说电影是魔鬼的作品。但当我和爸爸一起看了《阿博特和科斯特洛遇见弗兰肯斯坦》后，我知道一定有人错了。而且肯定不是阿博特和科斯特洛。”埃尔维斯的眼睛闪闪发光。 “伙计，我喜欢那部电影。我们一路笑了起来。”

他再次严肃起来。 “我永远不会忘记那部电影。你知道，宗教肯定有问题，你喜欢的一切都是罪孽。天啊，那群会众会跳上跳下，跺脚，让自己变得疯狂。真的很疯狂。那位传道人用撒旦来威胁我们。它曾经把我吓得半死。他会大步穿过平台，尖叫着血腥的谋杀，大喊着地狱之火和诅咒，火焰和硫磺。我猜他是害怕如果他不喊叫上帝就听不到他的声音。

“但确实产生了一些好的结果。所有这些舞蹈和自由的运动，它告诉我上帝是自然的，移动我的身体是自然的。我为此归功于我的教会。你知道，当我的职业生涯刚起步时，我承受了很大的压力。他们说我“有争议”。有些传教士实际上说我的音乐很肮脏，我正在带领孩子们走向地狱。他们甚至生了篝火，烧毁了我的唱片和专辑。你能想象吗？天啊，我所做的一切都是自然而然的——我小时候在教堂里学到的，随着音乐移动我的身体。”

抛开宗教正统不谈，埃尔维斯似乎一直保持着作为一名理解、尊重和传播真正福音音乐的歌手的核心身份，尽管他的身心受到前所未有的名声、诱惑、弱点和操纵的无情打击。当他21岁的时候突然爆发。

也许正是这种内在价值感让他在艺术笨拙且贪婪的汤姆·帕克上校的指导下梦游了他的电影和音乐生涯；但当他觉得自己需要的时候，这也让他能够回到成名第一年的权力和荣耀。

猫王 1960 世纪 1968 年代的两大胜利是 1969 年 NBC 复出特别节目和 XNUMX 年“孟菲斯唱片”节目。

电视特别节目是一种令人尴尬的必需品。惨淡的电影和配乐的不断涌现削弱了猫王的吸引力，以至于上校需要加入一个电视节目作为拉尼亚普，以防止猫王的要价跌破标志性的 1 万美元/张的水平。

这部电视特别节目最初计划是一场廉价的圣诞狂欢，猫王会唱几首颂歌。我们要感谢制片人兼导演史蒂夫·宾德 (Steve Binder) 重新构思了该节目（于 3 年 1968 月 1957 日播出），成功回归猫王的音乐根源。最后，唯一表演的圣诞歌曲是 5 年专辑中的“Blue Christmas”。尽管我对原始录音持保留态度（Woo-oo-oo-oo-oo；参见第五天），埃尔维斯在这个版本中做到了这一点。

https://youtu.be/L9-PN1sftaI

第十二天： 山谷里的和平

To accompany Elvis’ rendition of Reverend Thomas Dorsey’s “Peace in the Valley” from his Christmas album, here is a supersized image of Edward Hicks’ The Peaceable Kingdom, inspired by the same passage from the Book of Isaiah,for viewing, contemplation, reflection, and consolation (use your scroll bar!) during Elvis’ magnificent performance. Hicks, an itinerant Quaker preacher in Pennsylvania, painted this blissful scene approximately one hundred times.

Happy Holidays, Everybody! Peace on Earth!